آخرین فیلم های منتشر شده در سایت تاینی موویز

پاییز سال ۲۰۲۱ مصادف با پنجاهمین سالگرد اکران «ویولن‌زن روی بام» بود؛ فیلمی که پائولین کیل (منتقد نیویورکر) آن را «قدرتمندترین فیلم موزیکال تاریخ سینما» نامید. مستند «سفر ویولن‌زن به پرده بزرگ سینما» با گویندگی جف گلدبلوم، شوخ‌طبعی و درام تلاش‌های نورمن جویسون کارگردان را برای بازسازی دنیای ازدست‌رفته زندگی یهودیان در روسیه تزاری و بازآفرینی این اثر نمایشی محبوب به عنوان یک حماسه پرده‌عریض به تصویر می‌کشد. دانیل رایم، فیلم‌ساز نامزد اسکار، ما را روی صندلی کارگردانی و در قلب و ذهن جویسون قرار می‌دهد و با استفاده از تصاویر پشت‌صحنه، عکس‌های دیده‌نشده و مصاحبه‌های اختصاصی با جویسون، توپول (بازیگر نقش تویه)، جان ویلیامز آهنگساز، رابرت اف. بویل طراح صحنه، کنت توران منتقد فیلم، شلدون هارنیک ترانه‌سرا و بازیگران زن فیلم یعنی روزالیند هریس، میشل مارش و نوا اسمال (دختران تویه) روایتی جذاب ارائه می‌دهد. این فیلم بررسی می‌کند که چگونه تجربه ساخت «ویولن‌زن روی بام»، جویسون را به عنوان یک هنرمند به تکامل رساند و روح او را تازه کرد.

الایزا شلسینگر درباره موضوعات مختلفی صحبت می‌کند؛ او از سوتین‌های زشت هر دختری شروع می‌کند تا اینکه چرا همه مردان بالغ باید یک باکس اسپرینگ تختخواب داشته باشند.

یک زمین‌شناس راهی سفری ۲۰ ساله می‌شود تا مشخص کند آیا رویدادهای فیزیکی گزارش‌شده در روز مصلوب شدن مسیح همان‌طور که روایت شده رخ داده‌اند یا خیر.

این مستند بلند، زندگی آلن جکسون را از دوران کودکی‌اش در جورجیای دهه‌های ۱۹۵۰ و ۱۹۶۰ تا ورودش به تالار مشاهیر در سال ۲۰۱۷ به تصویر می‌کشد. روایت فیلم عمدتاً توسط خود آلن انجام می‌شود و شامل مصاحبه‌هایی با اعضای خانواده، همکاران موسیقی و ستاره‌های موسیقی کانتری از جمله کری آندروود است. این فیلم به نویسندگی، تهیه‌کنندگی و کارگردانی جان آلباریان، الهام‌بخش‌هایی را نشان می‌دهد که باعث شد آلن تک‌آهنگ‌های محبوبی همچون «تعقیب آن رنگین‌کمان نئونی»، «چاتاهوچی»، «اینجا در دنیای واقعی»، «زندگی با عشق» و «کجا بودی (وقتی دنیا از حرکت ایستاد)» را بنویسد.

این نگاه واقعی به عملیات‌های ضدتروریستی اف‌بی‌آی، دسترسی بی‌واسطه‌ای به هر دو سوی یک عملیات فریب را فراهم می‌کند: مخبر دولتی و هدف افراط‌گرا شده.

از پیشگامان سینما حقیقت مانند آلبرت میزلز و جوان چرچیل گرفته تا فیلم‌سازان ساختارشکنی چون ارول موریس، ورنر هرتسوک و نیک برومفیلد، بهترین مستندسازان جهان درباره قدرت منحصربه‌فرد ژانر خود تامل می‌کنند. مستند «ثبت واقعیت» فرآیند خلاقانه و پیچیده‌ای را که در ساخت فیلم‌های غیرداستانی به کار می‌رود، بررسی می‌کند. این اثر با ترسیم دقیق مسیر مستندساز، این پرسش را مطرح می‌کند: آیا سینما می‌تواند واقعیت را ثبت کند؟

پیت تاونزند در استودیوی خانگی خود و با تجدید دیدار از پاتوق‌های قدیمی‌اش در شپردز بوش و باترسی، سفره دلش و آرشیو شخصی‌اش را می‌گشاید تا به بازخوانی «آخرین آلبوم بزرگی که گروه د هو تا به حال ساخته» بپردازد؛ آلبومی که گروه «د هو» را از طریق ماجراهای یک جوان مادیست قرص‌خور در یک سفر حماسی خودشناسی، به نخستین روزهای شکل‌گیری‌شان بازگرداند. اما در سال ۱۹۷۳، کوادرونیا آلبومی بود که تقریباً هرگز ساخته نشد. تاونزند در میان مشکلات مالی، استودیوی در حال ساخت، مدیران هروئینی، یک درامر دیوانه و فرهنگ مصرف شدید الکل، ساخت آلبومی را آغاز کرد که نزدیک بود او را نابود کند و گروه در عرض یک سال به آن پشت کردند و برای نزدیک به سه دهه نادیده‌اش گرفتند. چهره‌های حاضر در این مستند عبارتند از: پیت تاونزند، راجر دالتری، اتان راسل، ران نویسون، ریچارد بارنز، آیریش جک لیونز، بیل کربیشلی، جان وولف، هاوی ادلسون، مارک کرموند و جورجیانا استیل والر.

سال به سال، درست پس از پایان فصل مونسون، هزاران خانواده به بیابانی بی‌آب‌وعلف در گجرات هند سفر می‌کنند؛ جایی که به مدت هشت ماه طولانی در آنجا می‌مانند تا با استفاده از همان روش‌های دستی و پرزحمت نسل‌های پیشین خود، از زمین نمک استخراج کنند. فریدا پاچا، کارگردان اثر، یک فصل را با یکی از این خانواده‌ها سپری کرده و ریتم‌های بسیار خاص زندگی آن‌ها را به تصویر می‌کشد.

او شما را با «استخر» به هیجان آورد، با «۸ زن» خنداند و با «جوان و زیبا» مجذوب خود کرد. اکنون به تماشای پیچ‌وخم‌های شهوانی و هنجارشکنانه فیلم‌های کوتاه اولیه کارگردان مؤلف، فرانسوا اوزون بنشینید. این مجموعه شامل ۵ فیلم کوتاه است: یک لباس تابستانی (۱۹۹۶)، ایکس۲۰۰۰ (۱۹۹۸)، جرئت یا حقیقت (۱۹۹۴)، دریا را بنگر (۱۹۹۷) و مرگ کوچک (۱۹۹۵).

پزشک آمریکایی، تام کاتنا، خود را وقف خدمت به مردم نوبا در سودان می‌کند؛ آن هم در بحبوحه بمباران‌های بی‌وقفه و بی‌رحمانه توسط جنایتکار جنگی، عمر البشیر.